Au fil des saisons qui suivent l’abandon du projet d’aéroport de Notre-Dame-des-Landes, la forêt devient un territoire de lutte, de refuge et d’expérimentation collective. Entre répression, solidarité et désir d’inventer d’autres manières de vivre, Forêt rouge propose une immersion sensible au cœur d’un lieu en perpétuelle transformation.
La forêt est à la fois un espace de vie, un champ de bataille et un lieu de projection politique. Elle concentre les tensions entre l’État et les habitant·e·s de la Z.A.D., tout en restant un refuge où se tissent des liens humains et non humains, au rythme des saisons et des gestes quotidiens.
En 2017, j’avais besoin de comprendre comment habiter autrement le monde. En arrivant sur la Z.A.D. de Notre-Dame-des-Landes, j’ai rencontré des personnes qui tentaient de construire une vie collective en lien étroit avec la terre, malgré la violence du contexte politique.
La forêt n’est pas un décor mais un véritable personnage. Elle est à la fois un lieu de travail, de protection et de résistance. Elle relie les humains, les animaux et les plantes, et incarne les cycles de destruction et de reconstruction.
La méfiance était forte au départ. Il a fallu du temps pour instaurer une confiance, marcher avec eux, partager leur quotidien, et filmer de l’intérieur plutôt que d’observer de l’extérieur.
Le film ne cherche pas à figer un moment mais à montrer un mouvement. La forêt raconte une histoire de transformation permanente, où la lutte devient aussi un espace de soin, d’imaginaire et de réinvention collective.
À travers une approche immersive, Forêt rouge donne à voir une lutte qui ne se limite pas à un affrontement politique, mais interroge notre manière d’habiter le monde, de coexister avec les écosystèmes et de repenser les notions de propriété, de communauté et de liberté.
Documentaire. 3,9 étoiles AlloCiné.